1.   Το Παιχνίδι με τη Φωτιά( Burning)

Από την Νότια Κορέα έρχεται το “Burning” του Λι Τσανγκ-Ντονγκ , ο οποίος επέστρεψε ύστερα από 8 χρόνια με αυτήν την ταινία. Η ιστορία είναι βασισμένη στο διήγημα του Χάρουκι Μουρακάμι “Barn Burning”(Ο Αχυρώνας Φλέγεται).

Σ’αυτό το θρίλερ μυστηρίου δύο άντρες, ο ένας εκ των οποίων είναι συγγραφέας, και μία κοπέλα μπλέκονται σε ένα περίεργο ατύχημα. Πρωταγωνιστούν ο Γιό Α-Ιν, ο Στίβεν Γιεούν και η Τζον Τζονγκ-σο.

Στο Burning παρακολουθούμε τη ζωή ενός αποξενωμένου νέου, του Τζονγκσου (Α-ιν Γιό), ενός ιδιαίτερα εσωστρεφούς ανθρώπου του οποίου η ήδη δύσκολη ζωή περιπλέκεται όταν εμφανίζονται στη ζωή του δύο άνθρωποι: η Χάεμι (Τζονγκ-σο Τζουν), μία κοπέλα που της αρέσει να ζει με ένταση, και ο Μπεν(Στήβεν Γιεούν) ένας πλούσιος και εκλεπτισμένος άντρας με τον οποίο εμφανίζεται η Χαιμί όταν επιστρέφει από ένα ταξίδι. Όταν ο Τζονγκσου μαθαίνει το περίεργο χόμπι του Μπεν και στη συνέχεια εξαφανίζεται η Χαεμί, οι σκέψεις του περιπλέκονται, γίνονται εμμονικές και οδηγούν την ιστορία σε ένα εντυπωσιακό φινάλε.

Βραβείο κριτικών στο Φ. Καννών 2017 και η υποψηφιότητα της Ν. Κορέας στα Όσκαρ.

2. Η Επιστροφή του Μπεν

Η ταινία “Ben is back” του σκηνοθέτη Πήτερ Χέτζες(Dan in Real Life) που έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ του Τορόντο περιγράφει τη δύσκολη σχέση μιας μητέρας (Τζούλια Ρόμπερτς) με τον τοξικοεξαρτημένο γιο της (Λούκας Χέτζες)

Ο Μπεν ο 19χρονος γιος της οικογένειας που είναι “καθαρός” εδώ και δύο μήνες επιστρέφει απρόσμενα σπίτι του την παραμονή των Χριστουγέννων. Η ταινία περιγράφει τις 24 ώρες που ακολουθούν, και την προσπάθεια να τον αποτρέψουν από τους πειρασμούς που μπορεί να βρίσκονται στο σπίτι.

3. Η Στολή του Λοχαγού

Στις τελευταίες στιγμές του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, ένας νεαρός Γερμανός στρατιώτης που αγωνίζεται για επιβίωση βρίσκει μια στολή αξιωματικού. Προσποιούμενος τον αξιωματικό, παίρνει γρήγορα την τερατώδη ταυτότητα των ανθρώπων από τους οποίους προσπαθεί να δραπετεύσει.

 4. Το Βράδυ που Έφαγε τον Κόσμο

The post Η υποψηφιότητα της Ν.Κορέας στα Όσκαρ ξεχωρίζει από τις νέες ταινίες της εβδομάδας appeared first on screeneye.gr.

Το δεύτερο μέρος της τριλογίας του μεγάλου ιταλού δημιουργού Michelangelo Antonioni για την μοναξιά και την αποξένωση στις ανθρώπινες σχέσεις. Προηγήθηκε η «Περιπέτεια» (L’ Avventura ) και η τριλογία ολοκληρώθηκε με την «Έκλειψη» (L’ Eclisse) .

Αγαπημένη ταινία των Αντρέι Ταρκόφσκι, Στάνλεϊ Κούμπρικ, Λαρς φον Τρίερ.

Χρυσή Αρκτος στο Φεστιβάλ Βερολίνου το 1961.

Original Motion Picture Soundtrack , Giorgio Gaslini

The post Η ” Νύχτα” του Αντονιόνι παραμένει επίκαιρη και διαχρονική appeared first on screeneye.gr.

Η κλήρωση θα γίνει μετά το τέλος της ραδιοφωνικής μας εκπομπής σήμερα Πέμπτη 1η Μαρτίου ( 22:00 με 23:00)

Ακούστε την εδώ

Σκηνοθεσία: Αυγουστίνος Ρεμούνδος
Κείμενο/ερμηνεία: Χρύσα Σπηλιώτη

Vault Theatre Plus

Διεύθυνση: Μελενίκου 26, Αθήνα 104 47

Η προετοιμασία της Ελληνικής Επανάστασης και η γέννηση του Εθνικού Ύμνου.

Η Ρεγγίνα Μάντζαρου μητέρα του Νικόλαου Χαλικιόπουλου Μάντζαρου συνθέτη του Εθνικού Ύμνου, μας οδηγεί σε μονοπάτια γεμάτα φωτιά. Πάνω στο ηφαίστειο της Γαλλικής και της Ελληνικής επανάστασης. Βρισκόμαστε στην Κέρκυρα πρωτεύουσα των Ιονίων νήσων όπου εναλλάσσονται οι ξένοι κατακτητές.

Η κουλτούρα και οι επιρροές στα Επτάνησα είναι κυρίως δυτικές και οι αριστοκράτες συνεργάζονται ποικιλοτρόπως με τον εκάστοτε δυνάστη. Ο Μάντζαρος όχι μόνο ανήκει στην αριστοκρατική τάξη αλλά μετέχει και έμμεσα στις εκάστοτε κυβερνήσεις σαν γραμματέας του Γενικού Εισαγγελέα του Κράτους που είναι ο πατέρας του. Το ποτάμι όμως τόσο της μουσικής στην οποία αφιερώνεται όσο και των νέων ριζοσπαστικών ιδεών θα τον παρασύρει σε απρόσμενες διαδρομές.

Γράφει για πρώτη φορά στην ιστορία ελληνική όπερα, συνδέεται φιλικά με τον Διονύσιο Σολωμό μελοποιεί πάρα πολλά ποιήματά του, ο ένας πλάθει τον άλλον και η εποχή και τους δυο. Διψάει αρχικά για καταξίωση, η διεθνής καριέρα τον καλεί μα εκείνος τελικά αρνείται τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή στο Ωδείο της Νάπολης και εργάζεται αποκλειστικά στην Κέρκυρα. Όλη του τη ζωή δηλώνει ερασιτέχνης -γιατί για έναν αριστοκράτη είναι ντροπή να ασχολείται επαγγελματικά με τις Τέχνες- και δεν δέχεται ποτέ χρήματα για τη μουσική. Συνθέτει ασταμάτητα αφήνοντας τεράστιο έργο -σχεδόν άγνωστο στο πλατύ κοινό με εξαίρεση τον Ύμνο. Διδάσκει ακαταπόνητα πλάθοντας καλλιτέχνες διεθνούς φήμης, δημιουργεί τη Φιλαρμονική ορχήστρα της Κέρκυρας και γίνεται ο πρωτεργάτης της Επτανησιακής Μουσικής Σχολής.

Γι’ αυτά και πολλά άλλα μας μιλάει ασθμαίνοντας από πάθος και έρωτα για ζωή μα κυρίως για αγάπη για τον γιο της η μητέρα του Ρεγγίνα. Είναι η πρώτη του δασκάλα στο πιάνο, αυτή που προσπαθεί να σώσει το παιδί της και τον εαυτό της από τη μέγγενη των κοινωνικών περιορισμών και της υποκρισίας που εκφράζει κι επιβάλλει ο δεσποτικός σύζυγός της Γιάκωβος. Αντάρτισσα η ίδια στις επιταγές της τάξης και της εποχής της, ερωτεύεται παράνομα. Εμπνέει στο γιο της χωρίς καν να το αντιλαμβάνεται αγάπη για τη ζωή και την ελευθερία. «Εγώ το μόνο που κανα ήταν να τον αφήνω λεύτερο να χαίρεται μέχρι τις πατουσίτσες του». Και καταφέρνει το σχεδόν ακατόρθωτο. Να δώσει τα εφόδια σ’ έναν αριστοκράτη να γράψει τη μουσική για τον ξεσηκωμό των Ελλήνων.

Η σκηνοθετική προσέγγιση ζωντανεύει τον μικρόκοσμο της ηρωίδας σαν παιδικό κουρδιστό παιχνίδι εποχής. Δημιουργεί έναν ολόκληρο κόσμο μέσα από σύμβολα. Ένα καπέλο μια ομπρέλα, μια σβούρα, μεταμορφώνονται στα ίδια τα πρόσωπα που τα χρησιμοποιούν, δημιουργώντας την ψευδαίσθηση ενός πολυπληθούς θιάσου. Προσδίδει αναπάντεχο χιούμορ σε σκηνές που θα οδηγούσαν ίσως μόνο σε αγωνία ή ευσυγκινησία, χωρίς τη δυνατότητα πολλαπλής ανάγνωσης. Φωτίζει αθέατα μοτίβα, ανεβάζει την αδρεναλίνη, βαθαίνει στα χάσματα του λόγου, δίνει φρενήρη ρυθμό στη σκηνική έκφραση, παρασταίνει με ενάργεια που δεν αφήνει αμέτοχο τον θεατή.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Αυγουστίνος Ρεμούνδος
Κείμενο/Ερμηνεία: Χρύσα Σπηλιώτη
Μουσική: Νικόλαος Μάντζαρος
Μουσική επιμέλεια/Επεξεργασία: Νικόλας Καρίμαλης (Razastarr)
Σκηνικά/ Κοστούμια: Τόνια Αβδελοπούλου
Χορογραφία: ΜάταΜάρρα
Σχεδιασμός Φωτισμού: Βαγγέλης Μούντριχας
Βοηθός σκηνοθέτη: ΝίναΝτούνη
Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Video: Νικήτας Χάσκας
Αφίσα: Δημήτρης Ζουγκός

Facebook page: https://www.facebook.com/Mantzaros/
Video page: https://www.youtube.com/watch?v=O_ddqAzzhg4

Vault Theatre Plus

Διεύθυνση: Μελενίκου 26, Αθήνα 104 47

The post Like ή share και κερδίστε 2 διπλές προσκλήσεις για την θεατρική παράσταση «Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ ΝΙΚΟΛΑΟΣ ΜΑΝΤΖΑΡΟΣ» appeared first on screeneye.gr.

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΟ

The post Στο Screeneye Web Radio ακούμε ωραίες μουσικές από το Soundtrack της τελευταίας ταινίας του Γούντι Άλεν, το “Cafe Society’ appeared first on screeneye.gr.

Ο δεκαεννιάχρονος Χάρι δουλεύει σαν παιδί για θελήματα σε ένα υαλοπωλείο. Η συνομήλική του Μόνικα δουλεύει σε ένα μεγάλο μανάβικο. Εκείνος ζει με τον άρρωστο πατέρα του υπό την επίβλεψη μιας γριάς θείας, ενώ εκείνη με τους γονείς της και τα πολύ μικρότερα αδέρφια της. Συναντιούνται τυχαία σε ένα καφενείο, πάνε σινεμά και τα «φτιάχνουνε». Μια μέρα, για ασήμαντη αφορμή, η Μόνικα τσακώνεται με τον πατέρα της και το σκάει. Ο Χάρι τη φιλοξενεί στη βενζινάκατο του πατέρα του. Την άλλη μέρα εγκαταλείπουν τη δουλειά τους (εκείνη ηθελημένα, εκείνος απολυόμενος) και φεύγουν με τη βενζινάκατο να περάσουν το καλοκαίρι στα ερημονήσια. Όταν έρχεται το φθινόπωρο, η Μόνικα αντιλαμβάνεται πως έχει μείνει έγκυος. Επιστρέφουν στην πόλη, παντρεύονται, γεννιέται ένα κοριτσάκι, ο Χάρι βρίσκει μια καλή δουλειά και μελετάει για να προαχθεί, αλλά η Μόνικα δυσφορεί και ασφυκτιά. Μια μέρα ο Χάρι επιστρέφοντας νωρίτερα στο σπίτι, τη συλλαμβάνει με ένα παλιό της φλερτ στο κρεβάτι. Το ζευγάρι δεν ξεπερνάει το γεγονός, εκείνη τον αφήνει μόνο του με το παιδί.

Η ταινία χωρίζεται σε τρία ευδιάκριτα μέρη. Στην πραγματική ζωή τον χειμώνα στην πόλη. Στην ονειρεμένη ζωή του καλοκαιριού στη θάλασσα. Και στην εκ νέου προσγειωμένη πραγματικότητα της φθινοπωρινής πόλης. Η αρχή της ταινίας προσφέρει το εκπληκτικό πανόραμα του λιμανιού της Στοκχόλμης με τα αλλεπάλληλα άψογα πλάνα που παραπέμπουν στις ταινίες του γαλλικού κινηματογράφου, στον Rene Clair και στον Marcel Carne που τόσο αγαπούσε ο σκηνοθέτης. Οι εικόνες αυτές του λιμανιού θα χρησιμεύσουν αργότερα και σαν διαχωριστικές σκηνές των τριών τμημάτων της ταινίας. Χαρούμενες και φωτεινές θα συντροφεύσουν την έξοδο των νέων στη θάλασσα, στις διακοπές, στη φυγή τους από τη ζοφερή πραγματικότητα, ενώ σκοτεινές και συννεφιασμένες θα σηματοδοτήσουν την επιστροφή τους στην αναπόφευκτη πραγματικότητα. Τις πρώτες σκηνές του λιμανιού ακολουθεί η γνωριμία μας με τον ήρωα που με προφανώς συμβολικό τρόπο αγωνίζεται να επιβιώσει μέσα στην κίνηση των τροχοφόρων οδηγώντας το τρίκυκλο ποδήλατο της δουλειάς. Το αντικείμενο της δουλειάς του, τα υαλικά, που συχνά άλλωστε σπάει, συμβολίζει πιθανώς το εύθραυστο και το ευάλωτο της ζωής του. Αντίθετα το επάγγελμα της Μόνικα, το μανάβικο, παραπέμπει περισσότερο στο γήινο και ενστικτώδη χαρακτήρα της. Ο καθρέφτης της αρχής μας βάζει στην ιστορία και ο ίδιος καθρέφτης στο τέλος μας βγάζει από αυτήν. Τα καρφωμένα βλέμματα των πρωταγωνιστούν, πρώτα του Χάρι και ύστερα της Μόνικα, που μας κοιτούν, εμάς τους θεατές, διαπεραστικά, μας επικαλούνται σαν μάρτυρες.

Ο Μπέργκμαν με το «Καλοκαίρι με τη Μόνικα» θέτει και πάλι την υπεροχή του γυναικείου ερωτισμού, αυτή τη φορά σε επίπεδο ενστίκτων. Η Μόνικα επιζητά την ελευθερία σε κάθε της μορφή. Ο έρωτας της για τον Χάρι και η φυγή μαζί του μοιάζουν να αποτελούν τη μόνη διέξοδο από την επώδυνη καθημερινότητα που βιώνει στο περιβάλλον της εργασίας και της οικογένειάς της. Η καλοκαιρινή περιπέτειά τους, ωστόσο, αποδεικνύεται ένα μικρό διάλλειμα, καθώς η επιστροφή τους, ο γάμος τους και η γέννηση του παιδιού τους θα αποτελέσουν νέα δεσμά μιας καθημερινότητας το ίδιο επώδυνης, που οδηγεί τη Μόνικα στην απελπισία. Καθώς η φύση της δεν μπορεί να αποδεχτεί οποιαδήποτε δέσμευση που πηγάζει από την κοινωνική πραγματικότητα, επαναστατεί για μια ακόμη φορά και οδηγείται στη φυγή. Η διαδικασία κατανόησης των αναγκών της παρουσιάζει μεγάλο ενδιαφέρον, καθώς ολοκληρώνεται σταδιακά έχοντας ως κεντρικό άξονα την ερωτική επιθυμία, που αποδεικνύεται ισχυρότερη κάθε κοινωνικού κανόνα και μέτρου.

Ο Μπέργκμαν τοποθετεί το γυναικείο ερωτισμό στα όρια της φυσικότητας συμπυκνώνοντας την αντισυμβατικότητα της Μόνικα στην ανάγκη της να έρθει σ’ επαφή με το ερωτικό ένστικτο που έχει απολέσει εξαιτίας της κοινωνικής πραγματικότητας. Κάθε τι που βρίσκεται ανάμεσα στην ίδια και αυτό που φιλοδοξεί να αποκτήσει, παραμερίζεται βίαια προσδίδοντας στην ταινία μια νεωτερικότητα άξια λόγου. Στον αντίποδα της σύγκρουσης ο αρσενικός ήρωας που ακολουθεί την πεπατημένη και σέβεται τις αξίες. Στην ουσία εξαναγκάζεται σε απόλυση. Πετάγεται με ενοχές το πρωί για να προλάβει να πάει στη δουλειά του. Παρασέρνεται από τη Μόνικα στη φυγή. Ακολουθεί τη Μόνικα στο χορό και εκβιάζεται να την ακολουθήσει στην κλοπή. Είναι εκείνος που σηκώνεται τις νύχτες για το μωρό και μελετάει για να βελτιώσουν τη ζωή τους. Στην πορεία όμως αδυνατεί να αντιληφθεί το μέγεθος της δύναμης των θηλυκών ερωτικών ενστίκτων, τα υποτιμά παραβλέποντάς τα και αναπόφευκτα γίνεται θύμα τους.

Η ταινία εκφράζει με λιτό και δραματικό τρόπο τη θεμελιώδη αντίφαση της ζωής. Τη μεγάλη χαρά του έρωτα, την ευτυχία της ελευθερίας και της ανεξαρτησίας και από την άλλη πλευρά την αντίστοιχη πίεση των υποχρεώσεων, οικογενειακών, γονεϊκών, συζυγικών, βιοποριστικών. Ο άνθρωπος δυσκολεύεται να ωριμάσει, γιατί κάτι τέτοιο σημαίνει αποδοχή της πραγματικότητας και ολική ή μερική παραίτηση από το όνειρο. Ή στην καλύτερη περίπτωση επίτευξη ενός συμβιβασμού. Η Μόνικα δεν τα κατάφερε. Πιθανόν ούτε και ο Μπέργκμαν. Η γοητευτική φυγή δεν φαίνεται να αποτελεί λύση. Οι ήρωες ατυχούν ο καθένας από την πλευρά του. Απομένει ένα καλοκαίρι σαν ανάμνηση.

Κείμενο: Πλάτων Ριβέλλης: Η φανερή γοητεία και η κρυφή συγκίνηση του κινηματογράφου, Κωνσταντίνος Δ.Νούλας: Το ερωτικό στον κινηματογράφο

The post Νεανικά ερωτικά σκιρτήματα στο ” Καλοκαίρι με τη Μόνικα” του Μπέργκμαν(1953) appeared first on screeneye.gr.

The post Πλώρη για την 100 του ταινία έβαλε ο Τακάσι Μίικε. Ρυθμικό μοτίβο, μεγάλα πλάνα, ακατάπαυστη δράση στο τρέιλερ του “Yakuza Apocalypse” appeared first on screeneye.gr.

1. Η Ωραία της Ημέρας

Κοινωνικό,  101′, Γαλλία/Ιταλία 967

Του Λουίς Μπουνιουέλ

ΠΛΟΚΗ

Η Σεβερίν, η όμορφη, αλλά ψυχρή ερωτικά, σύζυγος ενός γιατρού, γίνεται πόρνη πολυτελείας σε οίκο ανοχής, με το ψευδώνυμο «Ωραία της Ημέρας». Εκεί εκπληρώνει όλες τις σεξουαλικές φαντασιώσεις της, αλλά και αυτές των πελατών της. Όσο περισσότερο επιδίδεται σε αυτές, τόσο πιο τρυφερή γίνεται με τον άντρα της. Η ταινία αρχίζει όπως ακριβώς τελειώνει, μ’ ένα όνειρο. Μήπως και το μεσοδιάστημα αποτελεί ένα όνειρο, μια σεξουαλική φαντασίωση της Σεβερίν; Μήπως όλα όσα βιώνει εκτυλίσσονται στη φαντασία της και δε λαμβάνουν ποτέ χώρα; Ποιος μπορεί να πει με σιγουριά ότι ο «ανίκανος» σύζυγος δεν είναι κατασκεύασμα της φαντασίας της για να δηλωθεί η ανικανότητά της να συνευρεθεί μαζί του -έστω κι αν δεν ευθύνεται ο ίδιος γι’ αυτήν; Ένα αριστοτεχνικό παιχνίδι ανάμεσα στο πραγματικό και το φαντασιακό, από έναν Μπουνιουέλ χλευαστικό απέναντι στα αστικά ερωτικά ήθη όσο ποτέ.

2. Η εγκληματική ζωή του Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ

Δράμα, Θρίλερ, 89′, Μεξικό 1955

Πρωτότυπος Τίτλος: La Vida Criminal de Archibaldo de la Cruz

Του Λουίς Μπουνιουέλ

Με τους Μιροσλάβα Στερν, Ερνέστο Αλόνσο, Ρίτα Μακέδο, Αριάδνα Βέλτερ, Αντρέα Πάλμα, Ροδόλφο Λάντα, Χοσέ Μαρία Λινάρες-Ρίβας, Έβα Κάλβο

ΠΛΟΚΗ

Ο Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ είναι ένας εύπορος Μεξικανός, μεγαλοαστικής καταγωγής, που εργάζεται ως αγγειοπλάστης. Στα χρόνια της Μεξικανικής Επανάστασης ήταν ακόμη παιδί, όπου έζησε σε πλούτη και με προνόμια, όμως είδε την γκουβερνάντα του να σκοτώνεται καθώς του έλεγε ένα παραμύθι για το μουσικό κουτί που μόλις του είχε δωρίσει η μητέρα του. Η συγκυρία αυτή, δηλαδή ο θάνατος της γκουβερνάντας και η ιστορία του μουσικού κουτιού, τον έκανε να πιστέψει ότι αυτός σκότωσε τη γυναίκα χρησιμοποιώντας το παιχνίδι. Από εκείνο το σημείο, ξεκινά και η επιθυμία του να σκοτώνει.Ως ενήλικας, ο Αρτσιμπάλντο αφηγείται την ιστορία αυτή σε μία μοναχή που τον φροντίζει. Την ίδια στιγμή απειλεί να την σκοτώσει με ένα ξυράφι. Η τρομοκρατημένη γυναίκα προσπαθώντας να ξεφύγει, βρίσκει απρόσμενο θάνατο. Στη διάρκεια των ερευνών για το τραγικό αυτό συμβάν, ο Αρτσιμπάλντο αποφασίζει να ομολογήσει στον ανακριτή ότι αυτός είναι ο δολοφόνος, κι ότι ακόμη είναι ένας serial killer, αφηγούμενος όλους τους… φόνους που έχει διαπράξει.Από το σημείο αυτό, βλέπουμε σε φλας μπακ την «εγκληματική» ζωή του μοναχικού Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ. Ο ίδιος εξιστορεί στον ανακριτή τους φόνους του: εκείνον της γοητευτικής πλην ατίθασης Πατρίσια Τεράζας, η οποία -κατά τη γνώμη της αστυνομίας- αυτοκτόνησε από μια ερωτική απογοήτευση. Εκείνον της Λαβίνια, μιας ξεναγού και μοντέλου ταυτόχρονα η οποία δεν αποδέχεται το φλερτ του Αρτσιμπάλντο γιατί σύντομα παντρεύεται άλλον. Αυτός όμως πιστεύει ότι την σκότωσε. Όπως επίσης και τον φόνο της γυναίκας του Καρλότα Θερβάντες, η οποία εντέλει δολοφονήθηκε από τον παράνομο εραστή της κι όχι από τον ίδιο.Στο τέλος της διήγησης, όταν ανακριτής αποφαίνεται ότι ο Αρτσιμπάλντο δεν έχει διαπράξει κανένα έγκλημα κι ότι όλα είναι αποκυήματα της φαντασίας του, ο πλούσιος αγγειοπλάστης το παίρνει απόφαση και ξεφορτώνεται το μουσικό κουτί που τον έχει «στοιχειώσει». Για να αλαφρύνει την ατμόσφαιρα, ο Μπουνιουέλ δημιουργεί happy end, αφού δείχνει τον Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ να βρίσκει επιτέλους την ευτυχία στην αγκαλιά μας γυναίκας.Η ταινία είναι βασισμένη στο μυθιστόρημα του Μεξικανού συγγραφέα Ρομπέρτο Ουσίλι, Ensayo de un crimen.

The post Δύο αριστουργήματα του Λουίς Μπουνιουέλ στους κινηματογράφους appeared first on screeneye.gr.

Ακούστε το εδώ

The post Το Soundtrack από το ” Boyhood” στο Screeneye Web Radio appeared first on screeneye.gr.

Βραβείο κοινού στο Φ. Sundance 2014 και πλήθος άλλων διακρίσεων για το ντοκιμαντέρ “The Green Prince” ένα οδοιπορικό στην ισραηλινο-παλαιστινιακή σύγκρουση μέσα από τα μάτια ενός έφηβου, που ο πατέρας του ήταν ηγετικό στέλεχος της Χαμάς. Καθηλωτικό ακόμα και το τρέιλερ. Δείτε το

The post The Green Prince appeared first on screeneye.gr.

1. Ξένοιαστος Καβαλάρης (1969)

2. Σαν Φρανσίσκο, ώρα μηδέν (1971)

3. Ο Ατσίδας και το Λαγωνικό (1977)

4. Παρίσι- Τέξας (1984)

5. Ατίθαση Καρδιά (1990)

6.  Θέλμα & Λουίζ (1991)

7. Ιλιγγιώδης Έρωτας (1993)

8. Πλαγίως (2004)

9. Ημερολόγια Μοτοσυκλέτας (2004)

11. Τσακισμένα Λουλούδια (2005)

12.  Little Miss Sunshine (2006)

13. Σε Λάθος Χρόνο (2013)

ΑΚΟΥΣΤΕ ΤΑ ΕΔΩ

Broken flowers

Sideways

Locke

The post 13 αγαπημένα road movies, 200 soundtracks, 610 ταξιδιάρικα λεπτά στο Screeneye web radio appeared first on screeneye.gr.