Κάποια στιγμή όμως αρχίζει να αμφισβητεί την αξία της αποστολής του και αναρωτιέται μήπως αντί να μάχεται την τρομοκρατία, δημιουργεί περισσότερους τρομοκράτες. Νιώθει δειλός για τον τρόπο που μάχεται και η κεντρική ερώτηση που τον απασχολεί όπως φαίνεται και στο τρέιλερ είναι «αν δεν έρχεσαι ποτέ αντιμέτωπος με τον εχθρό σου, πώς μπορείς να τα έχεις καλά με τον εαυτό σου». Η απογοήτευση που νιώθει επηρεάζει και άλλους τομείς της ζωής του προκαλώντας του προβλήματα με την οικογένειά του και κάνοντάς τον να στραφεί στο αλκοόλ για να πνίξει την οργή του.

Στην ταινία συμπρωταγωνιστούν οι Μπρους Γκρίνγουντ, Τζέικ Άμπελ, και Ζόι Κράβιτς.

Δείτε το τρέιλερ

The post Ερωτήματα περί τρομοκρατίας θέτει το “Good Kill” του Άντριου Νίκολ… με τον Ίθαν Χόκ. Σύνοψη, Πόστερ και Τρέιλερ appeared first on screeneye.gr.

Ο ρόλος του Αμερικανού τρομπετίστα της τζαζ Τσετ Μπέικερ ενδιέφερε από καιρό τον Ήθαν Χοκ και θα του δοθεί τελικά  η ευκαιρία να τον υποδυθεί στην ταινία “Born to be blue” που ετοιμάζει ο Ρόμπερτ Μπουρντό (That Beautiful Somewhere, Dry Whiskey). Στην ταινία συμπρωταγωνιστούν οι Κάρμεν Ετζόγκο(The Purge: Anarchy) και ο Κάλουμ Κίθ Ρένι(Memento).

Ο Τσετ Μπέικερ έγινε γνωστός ως εκπρόσωπος της cool jazz για το απαλό του παίξιμο, αλλά και για τις αυτοκαταστροφικές του τάσεις αφού ήταν εθισμένος στην ηρωίνη. Η ταινία είναι εμπνευσμένη από την αρχική θεαματική άνοδό του, την ύστερα από μια σκοτεινή περίοδο επάνοδό του, αλλά και τον θυελλώδη ερωτικό δεσμό που τον έκανε να αλλάξει για πάντα τον τρόπο που έπαιζε και να τον βοηθήσει να βρει τη λύτρωση.

Ο Μπουρντό έχει επίσης γράψει το σενάριο της ταινίας, ενώ στο παρελθόν έχει κάνει τη μικρού μήκους ταινία “The Deaths of Chet Baker” με θέμα τον μυστηριώδη θάνατο του Μπέικερ. Τα γυρίσματα της ταινίας γίνονται αυτό το καιρό στον Καναδά.

The post Ο Ήθαν Χοκ στο ρόλο του τζαζίστα Τσετ Μπέικερ appeared first on screeneye.gr.

Δράμα,163′, Η.Π.Α 2014

Πρωτότυπος Τίτλος: Boyhood

Του Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ

Με τους Ελαρ Κολτρέιν, Ίθαν Χόκ,Πατρίσια Αρκέτ,Ταμάρα Τζολέιν

Εδώ και 12 χρόνια, ο σκηνοθέτης από το Τέξας έχοντας δίπλα του αγαπημένους συνεργάτες, και ένα σενάριο με αρχή, μέση και τέλος, κατέγραφε διακεκομμένα τη διαδρομή 4 προσώπων, του πατέρα( Ίθαν Χόκ), της μητέρας (Πατρίσια Αρκέτ), της κόρης -ονόματι Σαμάνθα- ( Ταμάρα Τζολέιν) εστιάζοντας ιδιαίτερα στον 6χρόνο τότε  γιο τους , τον Μέισον(Ελαρ Κολτρέιν).

Ο Λινκλέιτερ δημιουργεί ένα αξιοθαύμαστο κινηματογραφικό ενσταντανέ 163 λεπτών, μέσα σε αυτό εναλλάσσονται περίτεχνα τα πρώτα χρόνια της μεταβατικής περιόδου ενός διαζυγίου και της ασυμφωνίας  χαρακτήρων, δύο ανθρώπων που ερωτεύτηκαν και άρον άρον παντρεύτηκαν, σε ένα πρώιμο στάδιο της ζωής τους. Καρέ καρέ ο τρόπος που βιώνουν τα παιδιά την αλλαγή αυτή, όπως επίσης και η ανάγκη  κυρίως της μητέρας, για  στροφή 180 μοιρών  στα επαγγελματικά της, επιδιώκοντας να κάνει πανεπιστημιακή καριέρα,   αλλά και μια νέα ερωτική σχέση με ένα πρόσωπο που θα επανασυνδέσει τα παιδιά της με τον όρο “οικογένεια”.  Μα θα τα κάνει μαντάρα. Αντίθετα ο πατέρας, ως ατίθασος κιθαρίστας, παραμένει για αρκετά χρόνια μποέμ και  σε μια κατάσταση παρατεταμένης εφηβείας.

Το « Μεγαλώνοντας» αποτελεί μια μεγάλη στιγμή της 7ης τέχνης. Ο Λινκλέιτερ, βαθύς γνώστης του  κινηματογραφικού μέσου και της Αμερικανικής κουλτούρας, με ιώβιο υπομονή-όπως απαιτούσε το εγχείρημα- φώτισε ρεαλιστικά και επιτυχημένα,σημεία της ανθρώπινης πορείας και του κύκλου  της ζωής.   Είναι από τις λίγες φορές που ο ελληνικός τίτλος  αποδίδει πιο πειστικά από τον πρωτότυπο, τα νοήματα του έργου. Ο νεαρός Μέισον παρότι εμφανίζεται σχεδόν σε κάθε σκηνή, καθίσταται πρωταγωνιστής στα τελευταία 40 λεπτά. Μέχρι τότε, η κάμερα δεν κάνει διακρίσεις, παρακολουθεί τις εσωτερικές τους αναταράξεις δια μέσου των χρόνων, τις   φάσεις, και τις αντιφάσεις τους, σαν μια ωδή για τα ανήλικα παιδιά για τους ενήλικους γονείς και για τον συνεχή επαναπροσδιορισμό τους, μέσα σε κοινωνικές και διαπροσωπικές συνθήκες διαρκώς ευμετάβλητες .

Ο δημιουργός, υπονομεύει ορθά τη φλυαρία των χαρακτήρων που είχαμε δει στις προηγούμενες του ταινίες, (“Πριν το Ξημέρωμα”, “Πριν το Ηλιοβασίλεμα”, “Πριν τα Μεσάνυχτα”), κρατάει το αισιόδοξο ρομαντικό του στυλ, προσαρμόζοντας το στην πραγματική ζωή, με πρόσωπα και περιστατικά οικεία σε όλους μας.

Επειδή η ταινία αυτή ξεκίνησε και ολοκληρώθηκε μέσα σε διάστημα αρκετών ετών, ο θεατής -όσο η ιστορία διαδραματίζεται-θα θυμηθεί όλες τις αλλαγές(τεχνολογικές και άλλες) που έχουν επέλθει τα τελευταία 12 χρόνια. Ο  Μέισον εν τέλει θα βρεθεί στο επίκεντρο, αλλά ο σκηνοθέτης  θα βρει τις κατάλληλες αφορμές για να χλευάσει για μια ακόμη φορά, τις οπισθοδρομικές  αντιλήψεις του τόπου καταγωγής του, του Τέξας( για τη ψήφος στους Ρεπουμπλικάνους , για την οπλοκατοχή, για τις  περιχαρακωμένες θρησκευτικές αντιλήψεις), που με τον καιρό θα αλλοιώσουν ακόμα και τον επαναστάτη πατέρα.

 Είναι η ταινία ορόσημο της φετινής χρονιάς , είναι η ταινία που ανήκει εξολοκλήρου στον δημιουργού της Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ και όχι σε κάποιο μεγάλο χολιγουντιανό στούντιο. Αργυρή Άρκτος στο φετινό Φεστιβάλ Βερολίνου  και δεδομένες πολλές  υποψηφιότητες στα Όσκαρ που έρχονται.

“Μεγαλώνοντας” από 11/9 στους κινηματογράφους σε διανομή UIP

The post Μεγαλώνοντας appeared first on screeneye.gr.

Δράμα,163′, Η.Π.Α 2014

Πρωτότυπος Τίτλος: Boyhood

Του Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ

Με τους Ελαρ Κολτρέιν, Ίθαν Χόκ,Πατρίσια Αρκέτ,Ταμάρα Τζολέιν

ΠΛΟΚΗ

Εδώ και 12 χρόνια, ο σκηνοθέτης από το Τέξας έχοντας δίπλα του αγαπημένους συνεργάτες, κατέγραφε διακεκομμένα τη διαδρομή 4 προσώπων, του κινηματογραφικού πατέρα( Ίθαν Χόκ), της μητέρας (Πατρίσια Αρκέτ), της κόρης -ονόματι Σαμάνθα- ( Ταμάρα Τζολέιν) και εστιάζοντας ιδιαίτερα στον 6χρόνο τότε μικρό τους γιο, τον Μέισον(Ελαρ Κολτρέιν).

2. Η Ζωή είναι Ωραία με τα Μάτια Κλειστά

Δραματική κομεντί, 108’, Ισπανία 2013

Πρωτότυπος τίτλος: Vivir es facil con los ojos cerrados, Living is easy with eyes closed

Γλώσσα: Ισπανικά

Του Δαβίδ Τρουέμπα

Με τους Χαβιέ Καμάρα, Ναταλία ντε Μολίνα, Φραντσέσκ Κολομέρ, Ραμόν Φοντσερέ

ΠΛΟΚΗ

Ο Αντόνιο Σαν Ρομάν, είναι ένας δάσκαλος από την Καρταχένα της Καστίλλης, που λατρεύει τους Beatles και ειδικά τον Τζον Λένον. Όταν μαθαίνει ότι το αγαπημένο του «σκαθάρι» βρίσκεται στην Αλμερία για τα γυρίσματα μιας ταινίας του Ρίτσαρντ Λέστερ, κάνει… κοπάνα από το σχολείο που διδάσκει και σπεύδει να συναντήσει το ίνδαλμα του, τον «Τζον». Στη διαδρομή με το σαραβαλάκι του προς την Ανδαλουσία, θα αποκτήσει τυχαία δύο νεαρούς συνταξιδιώτες: μια κοπέλα που κρύβει τον πραγματικό σκοπό του ταξιδιού της και ένα αγόρι που το έχει σκάσει από το σπίτι του. Αυτοί οι τρεις ξένοι θα ζήσουν μια απολαυστική και σίγουρα πρωτάκουστη περιπέτεια που θα τους αλλάξει τη ζωή μια για πάντα…

Αναλυτική Κριτική

3.SIN CITY: Η Κυρία Θέλει Φόνο

Θρίλερ Φαντασίας, 102′, Η.Π.Α 2014

των Ρόμπερτ Ροντρίγκεζ & Φρανκ Μίλλερ

Με τους Τζέσικα Άλμπα Τζος Μπρόλιν Ροζάριο Ντώσον Τζόζεφ Γκόρντον-Λέβιτ Έβα Γκριν
Στέισι Κιτς Πάουερς Μπουθ Τζέιμι Κινγκ Ρέι Λιόττα Τζέρεμι Πίβεν Τζέιμι Τσανγκ
Μίκυ Ρουρκ Lady Gaga & Μπρους Γουίλις

ΠΛΟΚΗ

Ο Φρανκ Μίλλερ και ο Ρόμπερτ Ροντρίγκεζ συναντιούνται ξανά για να δώσουν ζωή στα εικονογραφημένα μυθιστορήματα στο Sin City: H κυρία θέλει φόνο.Σε μια πόλη που δεν υπάρχει δικαιοσύνη, οι απεγνωσμένοι αναζητούν εκδίκηση και αδίστακτοι δολοφόνοι διασταυρώνονται στο διάσημο κλαμπ Pecos. Η ταινία ανοίγει με το “Just Another Saturday Night,” όπου ο Μαρβ (Μίκυ Ρουρκ) βρίσκει τον εαυτό του στη μέση μιας σφαγής και προσπαθεί να θυμηθεί τα γεγονότα που προηγήθηκαν.Η ιστορία “The Long, Bad Night” , φέρνει το Τζόνι, έναν υπερόπτη τζογαδόρο (Τζόζεφ Γκόρντον Λέβιτ) αντιμέτωπο με τον πιο αιμοσταγή κακό της Αμαρτωλής Πόλης,  το γερουσιαστή Ρόαρκ (Παόυερς Μπουθ).

Η κεντρική ιστορία « Η Κυρία Θέλει Φόνο» (A Dame To Kill For), ακολουθεί τον Ντουάιτ ΜακΚάρθι (Τζος Μπρόλιν) στην τελική του αναμέτρηση με τη γυναίκα των ονείρων του, αλλά και χειρότερο εφιάλτη του, την Έιβα Λορντ (Έβα Γκριν).

Στον απόηχο της αυτοκτονίας του Τζον Χάρτιγκαν (Μπρους Γουίλις), η ταινία κλείνει με το“Nancy’s Last Dance” και την ορκισμένη για εκδίκηση Νάνσυ Κάλλαχαν (Τζέσικα Άλμπα).

6. Ξόρκισε το Κακό

Θρίλερ, Τρόμου, 118′ Η.Π.Α 2014

Πρωτότυπος Τίτλος: Deliver us From Evil

Του Σκοτ Ντέρικσον

Με τουςΈρικ Μπάνα, Έντγκαρ Ραμίρεζ, Ολίβια Μουν

ΠΛΟΚΗ

Ο αστυνομικός επιθεωρητής Ralph Sarchie (Eric Bana), έχοντας προσωπικούς δαίμονες που τον ταλαιπωρούν, διενεργεί έρευνες για μια σειρά από άγρια και ανεξήγητα εγκλήματα. Στην πορεία ενώνει τις δυνάμεις του με έναν ανορθόδοξο ιερέα που ειδικεύεται στους εξορκισμούς (Edgar Ramirez) και μαζί προσπαθούν να καταπολεμήσουν το Κακό που τρομοκρατεί την πόλη της Νέας Υόρκης.

7. Η εγκληματική ζωή του Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ( Ρετρό)

Δράμα, Θρίλερ, 89′, Μεξικό 1955

Πρωτότυπος Τίτλος: La Vida Criminal de Archibaldo de la Cruz

Του Λουίς Μπουνιουέλ

Με τους Μιροσλάβα Στερν, Ερνέστο Αλόνσο, Ρίτα Μακέδο, Αριάδνα Βέλτερ, Αντρέα Πάλμα, Ροδόλφο Λάντα, Χοσέ Μαρία Λινάρες-Ρίβας, Έβα Κάλβο

ΠΛΟΚΗ

Ο Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ είναι ένας εύπορος Μεξικανός, μεγαλοαστικής καταγωγής, που εργάζεται ως αγγειοπλάστης. Στα χρόνια της Μεξικανικής Επανάστασης ήταν ακόμη παιδί, όπου έζησε σε πλούτη και με προνόμια, όμως είδε την γκουβερνάντα του να σκοτώνεται καθώς του έλεγε ένα παραμύθι για το μουσικό κουτί που μόλις του είχε δωρίσει η μητέρα του. Η συγκυρία αυτή, δηλαδή ο θάνατος της γκουβερνάντας και η ιστορία του μουσικού κουτιού, τον έκανε να πιστέψει ότι αυτός σκότωσε τη γυναίκα χρησιμοποιώντας το παιχνίδι. Από εκείνο το σημείο, ξεκινά και η επιθυμία του να σκοτώνει.Ως ενήλικας, ο Αρτσιμπάλντο αφηγείται την ιστορία αυτή σε μία μοναχή που τον φροντίζει. Την ίδια στιγμή απειλεί να την σκοτώσει με ένα ξυράφι. Η τρομοκρατημένη γυναίκα προσπαθώντας να ξεφύγει, βρίσκει απρόσμενο θάνατο. Στη διάρκεια των ερευνών για το τραγικό αυτό συμβάν, ο Αρτσιμπάλντο αποφασίζει να ομολογήσει στον ανακριτή ότι αυτός είναι ο δολοφόνος, κι ότι ακόμη είναι ένας serial killer, αφηγούμενος όλους τους… φόνους που έχει διαπράξει.Από το σημείο αυτό, βλέπουμε σε φλας μπακ την «εγκληματική» ζωή του μοναχικού Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ. Ο ίδιος εξιστορεί στον ανακριτή τους φόνους του: εκείνον της γοητευτικής πλην ατίθασης Πατρίσια Τεράζας, η οποία -κατά τη γνώμη της αστυνομίας- αυτοκτόνησε από μια ερωτική απογοήτευση. Εκείνον της Λαβίνια, μιας ξεναγού και μοντέλου ταυτόχρονα η οποία δεν αποδέχεται το φλερτ του Αρτσιμπάλντο γιατί σύντομα παντρεύεται άλλον. Αυτός όμως πιστεύει ότι την σκότωσε. Όπως επίσης και τον φόνο της γυναίκας του Καρλότα Θερβάντες, η οποία εντέλει δολοφονήθηκε από τον παράνομο εραστή της κι όχι από τον ίδιο.Στο τέλος της διήγησης, όταν ανακριτής αποφαίνεται ότι ο Αρτσιμπάλντο δεν έχει διαπράξει κανένα έγκλημα κι ότι όλα είναι αποκυήματα της φαντασίας του, ο πλούσιος αγγειοπλάστης το παίρνει απόφαση και ξεφορτώνεται το μουσικό κουτί που τον έχει «στοιχειώσει». Για να αλαφρύνει την ατμόσφαιρα, ο Μπουνιουέλ δημιουργεί happy end, αφού δείχνει τον Αρτσιμπάλντο ντε λα Κρουζ να βρίσκει επιτέλους την ευτυχία στην αγκαλιά μας γυναίκας.Η ταινία είναι βασισμένη στο μυθιστόρημα του Μεξικανού συγγραφέα Ρομπέρτο Ουσίλι, Ensayo de un crimen.

The post Πρεμιέρες… από 11- 17 Σεπτεμβρίου appeared first on screeneye.gr.

Έναν άνθρωπο που θαυμάζει,  τον διεθνούς φήμης πιανίστα Σέιμουρ Μπερνστάιν εξερευνά ο  Ίθαν Χοκ στην τέταρτη σκηνοθετική του απόπειρα.

Το ντοκιμαντέρ 90 λεπτών καταπιάνεται με την προσωπική ζωή του μουσικού όπως και  με την ιδιαίτερη σχέση που ανέπτυξε ο  Μπερνστάιν με τους φοιτητές του εξαιτίας της πρωτότυπης μεθόδου διδασκαλίας πιάνο, που τον έκανε περιζήτητο σε όλα τα μεγάλα πανεπιστήμια των Η.Π.Α. Τώρα διδάσκει στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης.

Πρεμιέρα στο Φεστιβάλ του Τορόντο σε παραγωγή « Under the Influence»

The post Ευχάριστη έκπληξη από τον Ίθαν Χοκ. Φιλμάρει τον βραβευμένο πιανίστα Σέιμουρ Μπερνστάιν appeared first on screeneye.gr.

Ο εμπνευστής και δημιουργός  του εξαιρετικού θρίλερ « Οι Άλλοι» του 2001-με Νικόλ Κίντμαν-  και του κοινωνικού δράματος « Η Θάλασσα Μέσα Μου» του 2004 -με Χαβιέ Μπαρδέμ -Αλεχάντρο Αμεναμπάρ, δέκα χρόνια μετά, ετοιμάζει μια νέα Αγγλόφωνη μεγάλου μήκους, το θρίλερ « Regression»( Παλινδρόμηση) με πρωταγωνιστές τους Ίθαν Χόκ και την Έμα Γουάτσον.

Η ιστορία ακολουθεί ένα ντετέκτιβ στη Μινεσότα του 1990 και την έρευνα που ξεκινά, αν αληθεύουν οι κατηγορίες μιας γυναίκας εναντίον του πατέρα της για ένα έγκλημα που διέπραξε. Αυτός ισχυρίζεται ότι δεν θυμάται τι συνέβη. Η ταινία θα βγει στους κινηματογράφους της Αμερικής 28 Αυγούστου και φθινόπωρο στην Ελλάδα.

The post Έρχεται η “Παλινδρόμηση” με Ίθαν Χόκ και Έμα Γουάτσον, από τον σκηνοθέτη του ” The Others” Αλεχάντρο Αμεναμπάρ appeared first on screeneye.gr.

Η νέα ταινία του Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ με τίτλο «Boyhood» θα κάνει τελικά πρεμιέρα στο φεστιβάλ του Σάντανς στις 19 Ιανουαρίου. Ο Ίθαν Χοκ και η Πατρίτσια Αρκέτ υποδύονται τους χωρισμένους γονείς ενός 7χρονου αγοριού (Ελαρ Κολτρέιν) που αντιμετωπίζουν δυσκολίες μέχρι να γίνει το παιδί δεκαοχτώ χρονών. Η ταινία έχει διάρκεια 164 λεπτά κινηματογραφώντας περίπου 13 λεπτά κατά μέσο όρο τον κάθε χρόνο του αγοριού μέχρι την ενηλικίωση.

The post 12 έτη διακεκομμένης κινηματογράφησης. Το όραμα του Λινκλέιτερ, το «Boyhood» ανοίγει στο Sundance appeared first on screeneye.gr.

O σκηνοθέτης και σεναριόγραφος Μάικλ Αλμερείντα επανασυνδέεται με τον ‘Ιθαν Χοκ, ύστερα από την συνεργασία τους στον Άμλετ με μια σύγχρονη εκδοχή του Κυμβελίνου του Ουίλιαμ Σαιξπηρ.

Με φόντο την Νέα Υόρκη η ιστορία αφηγείται την μάχη μεταξύ αστυνομικών και μιας ομάδας διακινητών ναρκωτικών – μηχανόβιων. Παρότι η ταινία παρεκκλίνει από το έργο του Σαίξπηρ, χρησιμοποιούνται διάλογοι από το πρωτότυπο κείμενο. Εκτός από τον Ίθαν Χοκ παίζουν επίσης οι Εντ Χάρις, Μίλα Γιόβοβιτς, Πεν Μπάντγκλει, Άντον Γιέλτσιν και Ντακότα Τζόνσον. Δείτε το τρέιλερ

Επιμέλεια: Ελίνα Τραιφόρου

The post Ξανά Ουίλιαμ Σαίξπηρ ερμηνεύει ο Ίθαν Χοκ appeared first on screeneye.gr.

( Μέρος Α)

  Γράφει η Ναταλία Αργυράκη

«Σε λίγες μέρες θα ξέρουμε κι εμείς αν αυτή η ιδέα, που έμοιαζε στην αρχή με τρελό όνειρο μπορεί να εξελιχθεί σε ένα μεγάλο, ετήσιο Φεστιβάλ της Αθήνας. Ένα αληθινό σταυροδρόμι του ανεξάρτητου σινεμά, όπου θα μαζευόμαστε κάθε χρόνο και περισσότεροι.{…} Οι Νύχτες Πρεμιέρας απευθύνονται αποκλειστικά στο μεγάλο και ανήσυχο σινεφίλ κοινό της Αθήνας».

Αυτά έγραφε στο σημείωμά του ο αείμνηστος διευθυντής του περιοδικού ΣΙΝΕΜΑ Γιώργος Τζιώτζιος, λίγο πριν από την έναρξη του πρώτου φεστιβάλ (15-24/9/1995). Τα επόμενα χρόνια τα λόγια του επιβεβαιώθηκαν. Οι Νύχτες Πρεμιέρας  έγιναν το κατεξοχήν κινηματογραφικό γεγονός της Αθήνας, μαζεύοντας κάθε χρόνο όλο και περισσότερο κόσμο.

Σε μια ιστορική αναδρομή 19 ετών θυμόμαστε τα highlights των προηγούμενων διοργανώσεων και τα χωρίζουμε σε δύο μέρη.

1995  

Η προβολή της ταινίας «Πριν το Ξημέρωμα» του Ρίτσαρντ Λινκλέιτερ, με τους Ίθαν Χοκ και Ζιλί Ντελπί, που αποτέλεσε την πρώτη από τις τρεις ταινίες -η τρίτη, «Πριν τα Μεσάνυχτα», προβλήθηκε φέτος το καλοκαίρι με παρόντες τους συντελεστές.

Το αφιέρωμα στον σκηνοθέτη, σεναριογράφο και ηθοποιό Εντ Γουντ (1924-1978): «Όλη του ζωή ήταν μια αργή αποσύνθεση, μια απελπισμένη προσπάθεια εξεύρεσης χρημάτων και δημιουργικών διεξόδων, που κράτησε δύο δεκαετίες» έγραφε το σημείωμα του προγράμματος του φεστιβάλ. Προβλήθηκε η ταινία του «Μια Νύφη για το Τέρας» και «EdWood» του Τιμ Μπάρτον με πρωταγωνιστή τον Τζόνι Ντεπ.

1996

H προβολή της ταινίας του 26χρονου ανερχόμενου τότε Πολ Τόμας Άντερσον «Hard Eight» με τους Φίλιπ Μπέικερ Χολ, Τζον Ράιλι, Γκουίνεθ Πάλτροου και Σάμιουελ Τζάκσον.

Το αφιέρωμα στις ταινίες μικρού μήκους της Τζέιν Κάμπιον (Μαθήματα Πιάνου), της πρώτης γυναίκας κινηματογραφίστριας που κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ Καννών. Οι ταινίες της είχαν προβληθεί στο ντεμπούτο της στο φεστιβάλ Καννών το 1986. Πρόκειται για τις: «Peel, A Girl’s Own Story» και «Passionless Moments».

1997

Εκτός από ταινίες με πρωταγωνιστές μεγάλους χολιγουντιανούς αστέρες, όπως το «Πέμπτο Στοιχείο» με τον Μπρους Γουίλις του Λικ Μπεσόν, το «She’s So Lovely»  του Νικ Κασσαβέτης με τους Σον Πεν και Ρόμπιν Ράιτ και το «Λος Άντζελες Εμπιστευτικό», με τους Κιμ Μπέισιντζερ, Κέβιν Σπέισι, Ράσελ Κρόου και Γκάι Πιρς, το φεστιβάλ φιλοξένησε το αριστούργημα του Μίκαελ Χάνεκε Funny Games.

«Προσπαθώ να βρω τρόπους να αναπαραστήσω τη βία όπως πραγματικά είναι: ακατανόητη. Δείχνω τη βία όπως είναι στ’ αλήθεια: Πόνος και παραβίαση των άλλων» δήλωνε τότε ο σκηνοθέτης. Η ταινία ήταν υποψήφια για Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες. Τελικά ο Χάνεκε κέρδισε εις διπλούν στο μέλλον, για τη «Λευκή Κορδέλα» (2009) και το «Αγάπη» (2012).

Ακόμη προβλήθηκε η πρώτη ταινία του Αλεχάντρο Αμενάμπαρ, «Tesis» με πρωταγωνίστρια την Αν Τόρεντ στο ρόλο της Άντζελας, της φοιτήτριας δημοσιογραφίας που βρέθηκε μπλεγμένη σε μια σκοτεινή υπόθεση μετά τη δολοφονία του καθηγητή της. Η ταινία απέσπασε 7 βραβεία Goya. Η πορεία του σκηνοθέτη αποδείχθηκε σημαντική («Οι Άλλοι», «Η Θάλασσα μέσα μου»).

Το αφιέρωμα στις ταινίες «Tromeo and Juliet»  και «The Toxic Avenger»  της εταιρείας Troma Entertainment των Λόιντ Κάουφμαν και Μάικλ Χερτς που γνώρισαν μεγάλη επιτυχία στα 80’s και αποτέλεσαν σημείο αναφοράς για σκηνοθέτες όπως ο Κουέντιν Ταραντίνο, ο Πίτερ Τζάκσον και ο Κέβιν Σμιθ.

1998

Στις ειδικές προβολές συμπεριλήφθηκε η καλύτερη ταινία του Ρομπέρτο Μπενίνι (και βραβευμένη με τρία Όσκαρ) «Η Ζωή είναι Ωραία», αλλά και το «Κάτι Τρέχει με τη Μαίρη» που ανέδειξε την Κάμερον Ντίαζ.

Στην ίδια κατηγορία προβλήθηκε το «Φόβος και Παράνοια» στο Λας Βέγκας του Τέρι Γκίλιαμ (12 Πίθηκοι) με τους Τζόνι Ντεπ, Μπενίσιο ντελ Τόρο και Έλεν Μπάρκιν.

Η προβολή της μυθικής ταινίας του Ζαν Εστάς που είχε προκαλέσει θύελλα αντιδράσεων όταν κέρδισε το Ειδικό βραβείο στις Κάννες το 1973. Πρόκειται για το «Η Μαμά και η Πουτάνα» που στο πέρασμα των χρόνων απέκτησε την αίγλη ενός καλτ αριστουργήματος.

1999

Στις ειδικές προβολές του φεστιβάλ φιλοξενήθηκε μία από τις πιο επιτυχημένες ρομαντικές κομεντί του σύγχρονου σινεμά, το «Μια βραδιά στο Νότινγκ Χιλ» του Ρότζερ Μίτσελ με τους Τζούλια Ρόμπερτς και Χιου Γκραντ.

Στο πανόραμα ταινιών προβλήθηκε η «Επίθεση του Γιγαντιαίου Μουσακά», η σουρεάλ κωμωδία του Πάνου Κούτρα με τους Γιάννη Αγγελάκη, Θέμιδα Μπαζάκα, Χρήστο Μάντακα, κα.

Αφιέρωμα στον Όρσον Γουέλς («Πολίτης Κέιν») με την προβολή του ντοκιμαντέρ «Δουλεύοντας με τον Όρσον Γουέλς» και των ταινιών του «Μάκβεθ», «Οθέλλος», «Οι Καμπάνες του Μεσονυκτίου», «Η Πηγή της Νιότης», «Ο Κύριος Αρκάντιν», «Οι Υπέροχοι Άμπερσονς».

Αφιέρωμα στον Ντάριο Αρτζέντο: «Το Πουλί με τα Κρυστάλλινα Φτερά»,» Τρόμος στην Όπερα», «Βαθύ Κόκκινο», «Το σύνδρομο του Σταντάλ», «Τενέμπρε, Φαινόμενα», «Το Φάντασμα της Όπερας».

2000

Η προβολή της ταινίας «Αυτόχειρες Παρθένοι» (με τους Τζέιμς Γουντ, Κίρστεν Ντανστ, Κάθλιν Τέρνερ, Τζος Χάρτνετ), της πρώτης ταινίας της Σοφίας Κόπολα, της ανερχόμενης τότε κόρης του Φράνσις Φορντ Κόπολα.

Το αφιέρωμα στους Μάικλ Πάουελ και Έμερικ Πρεσμπέργκερ, που ίδρυσαν το δημιουργικό δίδυμο των Archers και χάραξαν θριαμβευτική σκηνοθετική πορεία από το 1940 μέχρι το 1950. Το έργο τους εκτιμήθηκε αρκετές δεκαετίες αργότερα, όταν σκηνοθέτες όπως ο Σκορσέζε, ο Κόπολα, ο Κιούμπρικ και ο Σπίλεμπεργκ βοήθησαν να πάρει τη θέση που του αξίζει. Προβλήθηκαν οι ταινίες: «Ζήτημα ζωής και θανάτου», «Ο Ηδονοβλεψίας», «Τα Κόκκινα Παπούτσια», «Μαύρος Νάρκισσος», «Μια Ιστορία του Καντερμπούρι», «Η Ζωή και ο Θάνατος του Συνταγματάρχη Μπλιμπ»  και «Ο Κλέφτης της Βαγδάτης».

2001

Η ταινία που κέρδισε το μεγάλο βραβείο στο φεστιβάλ του Σάντανς εκείνη τη χρονιά και έφερε στο προσκήνιο τον ώριμο πια Ράιαν Γκόσλινγκ. Ο «Πιστός» του Χένρι Μπιν αφηγείται την ιστορία ενός νεαρού που έρχεται σε σύγκρουση με την εβραϊκή του παιδεία, αρνείται το παρελθόν του και προσχωρεί σε μια νεοφασιστική οργάνωση για να μετατραπεί σταδιακά σε ιδεολογικό της καθοδηγητή.

H «Σαρκική Εξάρτηση»: Η βραβευμένη με Χρυσή Άρκτο στο Φεστιβάλ Βερολίνου της ίδιας χρονιάς, ταινία του Πατρίς Σιρόμ περιγράφει το βάθος του ανθρώπινου πάθους και το μεγαλείο της εσωστρέφειας.

«Η Ραχοκοκαλιά του Διαβόλου»: Στο ξεκίνημα του, ο Γκιγιέρμο Ντελ Τόρο (Ο Λαβύρινθος του Πάνα) δημιούργησε μια ταινία που επιχειρεί να εξηγήσει την υπόσταση ενός φαντάσματος (δεν προκαλεί έκπληξη η συμμετοχή του στη συνέχεια ως παραγωγός σε ταινίες όπως το «Ορφανοτροφείο» και το «Μη Φοβάσαι το Σκοτάδι»). Τώρα επιστρέφει με το «Pacific Rim», εξερευνώντας αυτή τη φορά τον κόσμο της επιστημονικής φαντασίας.

Αφιέρωμα στους Αδερφούς Μαρξ που επαναπροσδιόρισαν το είδος της κωμωδίας. Προβλήθηκαν ταινίες τους από το 1930-35: «Animal Crackers», «Monkey Business», «Horse Feathers», «Duck Soup», «A Night at the Opera».

2002

Προβλήθηκε η ταινία της Lynne Ramsay«Morvern Callar» με πρωταγωνίστρια τη Σαμάνθα Μόρτον. Η ταινία είχε αποσπάσει δύο βραβεία στο Φεστιβάλ Καννών εκείνης της χρονιάς. Πέρασαν ωστόσο 9 χρόνια μέχρι η σκηνοθέτιδα να επιστρέψει πίσω από τις κάμερες, στο “Πρέπει να μιλήσουμε για τον Κέβιν”.

Ακόμη προβλήθηκε η ταινία «Μη Αναστρέψιμος» του Γκασπάρ Νοέ (με τους Μόνικα Μπελούτσι και Βενσάν Κασέλ) που ήταν και προσκεκλημένος στο φεστιβάλ.

Αίσθηση προκάλεσε και το Αργεντίνικο δράμα «Εννέα Βασίλισσες»  που αποτέλεσε το ντεμπούτο του Φαμπιάν Μπιελίνσκι.

2003

To «Όλα τα αληθινά κορίτσια» του Ντέιβιντ Γκόρντον Γκριν με τους Πολ Σνάιντερ, Ζόι Ντεσανέλ και Πατρίσια Κλάρκσον αποτέλεσε τη δεύτερη σκηνοθετική του απόπειρα και μία υπόσχεση ότι πρόκειται να δούμε πολλά από αυτόν. Ο σκηνοθέτης συζητήθηκε θετικά και φέτος με τη συμμετοχή της ταινίας του «Joe» (με τον Νίκολας Κέιτζ) στο φεστιβάλ Βενετίας.

To «Fear X»: Η τρίτη ταινία του πολλά υποσχόμενου τότε Δανού σκηνοθέτη Νίκολας Βίντινγκ Ρεφν («Drive, «Only God Forgives ») έφερε και τον ίδιο στην Αθήνα, ως προσκεκλημένο στην προβολή της ταινίας του. Η ταινία ήταν «περισσότερο μια σπουδή πάνω στην απώλεια και λιγότερο ένα θρίλερ με εύκολα τρικ εντυπωσιασμού».

Αφιέρωμα στην Χρυσή Εποχή των αδερφών Σάο που έχτισαν ένα μεγαλειώδες στούντιο τη δεκαετία του 50, κατακτώντας την αγορά και επηρεάζοντας ανεξίτηλα το σινεμά δράσης. Προβλήθηκαν οι ταινίες: «Έλα να πιεις μαζί μου» (1966), «Το Χρυσό Χελιδόνι» (1968), «Κρυφές εξομολογήσεις μια κινέζας αυλικού» (1972), «Χρυσός Λωτός» (1974), Η «36^η αίθουσα των σαολίν» (1978).

Αφιέρωμα στον Ζαν Κοκτώ (1889-1963): «Το Αίμα του ποιητή», «Η Πεντάμορφη και το Τέρας», «Ο Δικέφαλος Αετός», «Οι Τρομεροί Γονείς», «Ορφέας», «Η Διαθήκη του Ορφέα». «Είμαι ένα ψέμα που λέει πάντα την αλήθεια» είχε δηλώσει.

The post Αναδρομή στις ” Νύχτες Πρεμιέρας”1995-2004″ appeared first on screeneye.gr.

Γράφει η Βάλυ Μουκανάκη

Στην ηλικία των 12 ετών απέκτησε για πρώτη φορά κάμερα κι από τότε δεν την άφησε στιγμή από τα χέρια του…Ο λόγος για τον Μεξικανό σκηνοθέτη Αλφόνσο Κουαρόν, η καινούργια ταινία του οποίου  «Βαρύτητα»( Gravity)  αναμένεται να σηματοδοτήσει την έναρξη του 70^ου  φεστιβάλ της Βενετίας.                                      

Ο Κουαρόν   γεννήθηκε το 1961 στην πόλη του Μεξικού και από μικρός ανέπτυξε ένα ιδιαίτερο πάθος για τον κινηματογράφο. Σπούδασε φιλοσοφία, ενώ παράλληλα  ξεκίνησε και κινηματογραφικές σπουδές. Ωστόσο, μια αγγλόφωνη ταινία μικρού μήκους που σκηνοθέτησε μαζί με φίλους του στάθηκε η αιτία αποβολής του από το Πανεπιστήμιο. Κατάφερε να δουλέψει ως βοηθός σκηνοθέτη σε διάφορες παραγωγές, ενώ το προσωπικό του ντεμπούτο του στον κινηματογράφο έγινε το 1991 με την ταινία « Ο Άπιαστος Τόμας ».  

Η ταινία σημείωσε επιτυχία και τον οδήγησε στις Ηνωμένες Πολιτείες και σε μια συνεργασία με τον Σίντνεϊ Πόλακ, ο οποίος του ανέθεσε τη σκηνοθεσία ενός επεισοδίου της νουάρ σειράς «Fallen Angels».  Ακολούθησαν δύο κινηματογραφικές μεταφορές κλασσικών μυθιστορημάτων «Η Μικρή Πριγκίπισσα » του 1995 και  η ταινία που τον καθιέρωσε «Μεγάλες Προσδοκίες του 1998 με τον Ίθαν Χοκ και την Γκουινεθ Πάλτροου.

Σύμφωνα με δηλώσεις του, το Χόλιγουντ αποτέλεσε γι’ αυτόν μονόδρομο, καθώς δεν δεχόταν να συμβιβαστεί με τις προσθήκες και τις παρεμβάσεις της κυβέρνησης στις ταινίες, κάτι που φαίνεται να συνέβη και στην πρώτη του ταινία. Παρόλα αυτά δεν το θεώρησε ποτέ προορισμό του αλλά μέρος του ταξιδιού του, γι’ αυτό και το 2000 αποφασίζει να επιστρέψει στη γενέτειρά του και να συνεργαστεί με τον αδερφό του για το « Θέλω και τη Μαμά σου »το 2001.

Παρά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε το έργο, δεν προτάθηκε από το Μεξικό για να εκπροσωπήσει τη χώρα του στα Όσκαρ στην κατηγορία καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας. Παραδόξως όμως, η ταινία κέρδισε μια υποψηφιότητα στην κατηγορία πρωτότυπου σεναρίου. Η μεγάλη αναγνώριση για τον Κουαρόν ήρθε με το «Ο Χάρι Πότερ και ο Αιχμάλωτος του Αζκαμπάν», που τον κατέστησε παγκοσμίως γνωστό και αποτέλεσε για πολλούς μια από τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες της «σειράς». Στη συνέχεια, πήρε μέρος στο σπονδυλωτό «Παρίσι, σ’ Αγαπώ (2006), σκηνοθέτησε το αριστούργημα επιστημονικής φαντασίας «Τα Παιδιά των Ανθρώπων» (2006) αλλά και τις  μικρού μήκους « The Possibility of Hope » και «The Scock Doctrine » (2007). Από τα τοπία του Μεξικού μέχρι τον φανταστικό κόσμο των μάγων, ο Άλφι όπως τον αποκαλούν χαϊδευτικά έχει  αποδείξει ότι μπορεί να ασχοληθεί με πολλά, να κινηθεί με άνεση σε ετερόκλητα μεταξύ τους είδη, καθώς και να χειριστεί θέματα άλλοτε αμφιλεγόμενα κι άλλοτε περισσότερο επιφανειακά. Αρέσκεται συχνά στη χρήση κάμερας στο χέρι και στις συνεχόμενες λήψεις, ενώ επιμένει να εμφανίζει τον τίτλο κάθε ταινίας του τόσο στην έναρξη όσο και στο τέλος.

Μετά από απουσία μερικών ετών, ο  Κουαρόν αποφάσισε να επανέλθει  με νέα δουλειά, τη  πολυαναμενόμενη  ««Βαρύτητα»», μια ταινία επιστημονικής φαντασίας με πρωταγωνιστές τους Τζορτζ Κλούνεϊ και Σάντρα Μπούλοκ . Ο Μεξικανός δημιουργός προσκαλεί τον θεατή αυτή τη φορά σε ένα μακρινό ταξίδι στο διάστημα, σε μια αναμέτρηση με το σκοτάδι, το άπειρο αλλά και τους προσωπικούς μας φόβους. Με την αγωνία μας να έχει φτάσει στα ύψη αλλά και με μεγάλες προσδοκίες, το αναμένουμε σύντομα στη μεγάλη οθόνη. Προσεχώς λοιπόν…

The post Αλφόνσο ΚουαρόνAlfonso Cuaron appeared first on screeneye.gr.