Κριτική Ιάκωβος Γωγάκης

Ο σκηνοθέτης Τζώρτζ Μίλερ επιστρέφει στα δυστοπικά μονοπάτια του Mad Max για πέμπτη φορά, 45 χρόνια μετά την αυθεντική και πρωτοποριακή ταινία δράσης του 1979.

Από τους αυτοκινητόδρομους του σάπιου κόσμου με τον Μελ Γκίμπσον και την Τζόαν Σάμουελ μεταφερθήκαμε το 2015 στην έρημο του σάπιου κόσμου (Mad Max Fury Road), με τον Τομ Χάρντι και την Σαρλίζ Θερόν. Παραμένουμε στο ίδιο σύμπαν και το 2025. Οι πρωταγωνιστές αλλάζουν, είναι ο Κρις Χέμσγουορθ στο ρόλο του κακού και στο ρόλο του θύματος, της Furiosa, η Άνια-Τέιλορ Τζόι.
O Mίλερ ξεπέρασε τα 80 του χρόνια.

Οι μοναδικές του ικανότητες παραμένουν και εξελίσσονται- φεμινιστική οπτική- αλλά και στο πως χειρίζεται τον ρυθμό-πάντοτε φρενήρης- το απόκοσμο σύμπαν, τις λεπτομέρειες του σκηνικού μέσα στην έρημο, την παντοδυναμία της ακραίας βίας αλλά και της εκδίκησης. Μπορούμε να ισχυριστούμε ότι η πνευματική του νιότη διατηρείται.
Από την άλλη, οι τεράστιες σεκάνς δράσης-υπάρχει μία που διαρκεί σχεδόν 15 λεπτά- χαρακτηρίζονται από την υπερβολή και από διαλόγους τόσο πολύ περιορισμένους, όπου το μάτι εγκλωβίζεται από το οπτικό υπερθέαμα και οι χαρακτήρες δολοφονούν ή εκδικούνται χωρίς να τροφοδοτούνται από ένα ισχυρό σενάριο, από κοφτερές μεταξύ τους αλληλεπιδράσεις. Κι όταν στο τέλος η Furiosa επιθυμεί τη λύτρωση και επιτίθεται λεκτικά στον μηχανόβιο απαγωγέα της και δολοφόνο της μητέρας της, τότε η λεκτική δράση εμφανίζεται μεν, πολύ αργά δε.

Furiosa: A Mad Max Saga από την Πέμπτη 30/5 στους κινηματογράφους

The post Furiosa: A Mad Max Saga appeared first on screeneye.gr.

Περιπέτεια, 122′, Η.Π.Α 2015

Πρωτότυπος Τίτλος: In the Heart of the Sea

Του Ρον Χάουαρντ

Με τους Κρις Χέμσγουορθ, Μάθιου Τζόι, Μπεν Γουίσο,Κίλιαν Μέρφι, Σαρλότ Ράιλι

Γράφει ο Ιάκωβος Γωγάκης

Κάποιοι ειδήμονες του κινηματογραφικού χώρου, πίστευαν πως η νέα ταινία του Ρον Χάουαρντ ( Απόλλων 13, Ένας Υπέροχος Άνθρωπος), με τίτλο « Στην Καρδιά της Θάλασσας» θα είναι η ταινία της χρονιάς. Το ισχυρίζονταν, μετά τις πληροφορίες που διέρρευσαν από την κλειστή προβολή, που έκανε η εταιρία Warner Bros, σε μικρό αριθμό κριτικών αρχές του φθινοπώρου , οι οποίοι για κάποιο ανεξήγητο λόγο παθιάστηκαν, την ερωτεύτηκαν,  αναγκάζοντας την εταιρία  να μεταθέσει την πρώτη της παγκόσμια πρεμιέρα, για τον Δεκέμβριο λίγους μήνες πριν τα Όσκαρ.

Όμως το Όσκαρ θα παραμείνει όνειρο απατηλό.  Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Ναθάνιελ Φίλμπρικ( εκδόσεις Ωκεανίδα), εμπνευσμένο από το αριστουργηματικό μυθιστόρημα Μόμπι-Ντικ που έγραψε ο Χέρμαν Μέλβιλ, για μια από τις πιο δραματικές θαλασσινές ιστορίες όλων των εποχών.  Το 1819 το Έσσεξ ξεκίνησε από το νησί Ναντάκετ της Μασαχουσέτης, στον Ατλαντικό, για ένα συνηθισμένο ταξίδι, να κυνηγήσει φάλαινες. Δεκαπέντε μήνες αργότερα συνέβη κάτι αδιανόητο: βαθιά στο Νότιο Ειρηνικό, μια εξαγριωμένη φάλαινα εμβόλισε και βύθισε το πλοίο. Οι είκοσι άντρες του πληρώματος, φοβούμενοι τους κανίβαλους στα νησιά προς τα δυτικά, μπήκαν σε τρεις μικρές βάρκες και ξεκίνησαν για τη Νότια Αμερική, 3.000 μίλια μακριά. Μετά από μια οδύσσεια τριών μηνών, μόνο οκτώ είχαν μείνει ζωντανοί.

Είναι γνωστή η αγάπη των στούντιο να χτίζουν τις επιτυχίες τους σε πολυδιαβασμένες νουβέλες, μόνο που εδώ ο σκηνοθέτης της, της  άλλαξε τα φώτα. Αυτό είναι και κατανοητό. Αλλά θα περίμενε κανείς από τον Ρον Χάουαρντ που επιβραβεύτηκε πολλάκις για τη σκηνοθετική του τεχνική, να μην υποπέσει στις ευκολίες των ταινιών επιβίωσης. Το έργο από την αρχή του θύμιζε όλες εκείνες τις ταινίες με στιγμές γαλήνης λίγο πριν  την καταιγίδα. Όταν αυτή καταφθάνει, ο θεατής δεν μπορεί να εισπράξει τον πόνο της κάθε μίας απώλειας για τους προσωρινά επιζήσαντες θαλασσομάχους,  γιατί ακριβώς παρουσιάζεται μέσα από τη λογική « ε και τι έγινε», φτάνοντας στο σημείο ακόμα και ο θάνατος να γελοιοποιείται.

“Στην Καρδιά της Θάλασσας” από 31/12 στους κινηματογράφους σε διανομή Tanweer

The post Στην Καρδιά της Θάλασσας appeared first on screeneye.gr.

Κάποιοι ειδήμονες του κινηματογραφικού χώρου, πιστεύουν πως η νέα ταινία του Ρον Χάουαρντ ( Απόλλων 13, Ένας Υπέροχος Άνθρωπος), με τίτλο « Στην Καρδιά της Θάλασσας» ( In the Heart of the Sea), θα είναι η ταινία της χρονιάς. Το ισχυρίζονται, μετά τις πληροφορίες που διέρρευσαν από την κλειστή προβολή, που έκανε η εταιρία Warner Bros, σε μικρό αριθμό κριτικών, αναγκάζοντας την να μεταθέσει την πρώτη της παγκόσμια πρεμιέρα, για τον Δεκέμβριο, λίγους μήνες πριν τα Όσκαρ.
Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Ναθάνιελ Φίλμπρικ( εκδόσεις Ωκεανίδα), εμπνευσμένο από το αριστουργηματικό μυθιστόρημα Μόμπι-Ντικ που έγραψε ο Χέρμαν Μέλβιλ, για μια από τις πιο δραματικές θαλασσινές ιστορίες όλων των εποχών. Το 1819 το Έσσεξ ξεκίνησε από το νησί Ναντάκετ της Μασαχουσέτης, στον Ατλαντικό, για ένα συνηθισμένο ταξίδι, να κυνηγήσει φάλαινες. Δεκαπέντε μήνες αργότερα συνέβη κάτι αδιανόητο: βαθιά στο Νότιο Ειρηνικό, μια εξαγριωμένη φάλαινα εμβόλισε και βύθισε το πλοίο. Οι είκοσι άντρες του πληρώματος, φοβούμενοι τους κανίβαλους στα νησιά προς τα δυτικά, μπήκαν σε τρεις μικρές βάρκες και ξεκίνησαν για τη Νότια Αμερική, 3.000 μίλια μακριά. Μετά από μια οδύσσεια τριών μηνών, μόνο οκτώ είχαν μείνει ζωντανοί.

Πρωταγωνιστούν οι Κρις Χέμσγουορθ, Μάθιου Τζόι, Μπεν Γουίσο,Κίλιαν Μέρφι, Σαρλότ Ράιλι

The post Ο σκηνοθέτης του “Απόλλων 13″Ρον Χάουαρντ , βάζει και φέτος πλώρη… για τα άγρια νερά του Ατλαντικού. Δείτε το τρέιλερ της νέας του ταινίας appeared first on screeneye.gr.

Το βιβλίο “Opening Belle” της Μορίν Σέρυ μπορεί να μην έχει κυκλοφορήσει ακόμα, αλλά η Ρις Γουίδερσπουν πιστεύει πως η μεταφορά του θα είναι η επόμενη μεγάλη επιτυχία της τόσο σαν ηθοποιός όσο και σαν παραγωγός. Η ταινία θα περιγράφει τη ζωή μιας μητέρας τριών παιδιών που προσπαθεί να ισορροπήσει μεταξύ των οικογενειακών υποχρεώσεων και της καριέρας της στη Γουόλ Στριτ κατά τη διάρκεια του έτους πριν την οικονομική κατάρρευση. Η ιστορία είναι βασισμένη στις εμπειρίες της συγγραφέως από τον καιρό που δούλευε ως διευθυντικό στέλεχος στην χρηματιστηριακή εταιρία Bear Stearns στη Νέα Υόρκη.

Ο Χιου Τζάκμαν και η Ρούνι Μάρα θα πρωταγωνιστήσουν σε ταινία την οποία θα σκηνοθετήσει ο Αλφόνσο Γκόμεζ-Ρεχόν που φέτος θριάμβευσε στο φεστιβάλ Σάντανς με την ταινία του «Me And Earl And The Dying Girl». Στην ταινία Collateral Beauty ένας διαφημιστής από τη Νέα Υόρκη ζει μια μεγάλη τραγωδία στην προσωπική του ζωή και οι συνάδελφοί του προκειμένου να τον κάνουν να «ξεφύγει» από την κατάθλιψη καταστρώνουν ένα περίεργο σχέδιο το οποίο όμως λειτουργεί με έναν τρόπο που κανείς δεν μπορούσε να φανταστεί. Τα γυρίσματα θα ξεκινήσουν το φθινόπωρο.

Τέλος ο «Θωρ» Κρις Χέμσγουορθ μπήκε στο καστ για την νέα ταινία Ghostbusters σε ένα ρόλο έκπληξη. Όπως έχει γίνει γνωστό, οι Ghostbusters θα είναι όλοι γένους θηλυκού και θα τις υποδυθούν οι Κρίστιν Γουίιγκ, Μελίσα ΜακΚάρθι, Κέιτ ΜακΚίνον και Λέσλι Τζόουνς. Ο Χέμσγουορθ θα είναι ο γραμματέας τους, ρόλος αντίστοιχος με αυτόν της Τζανίν Μέλνιτς(Άννυ Ποτς) των παλιών Ghostbusters. Η ταινία αναμένεται στις αίθουσες το επόμενο καλοκαίρι.

The post Νέες ταινίες για Ρις Γουίδερσπουν, Χιου Τζάκμαν, Ρούνι Μάρα και Κρις Χέμσγουορθ appeared first on screeneye.gr.

1.Mommy

Δράμα, 139′, Καναδάς 2014

Πρωτότυπος Τίτλος: Mommy

Γλώσσα: Γαλλικά/Αγγλικά

Του Ξαβιέ Ντολάν

Με τους Αν Ντορβάλ, Σουζάν Κλεμάν, Αντουάν-Ολιβιέ Πιλόν, Αλεξάντρ Γκογιέ, Πατρίκ Ιάρ, Μισέλ Λιτουάκ, Βιβιάν Πακάλ, Ναταλί Χέιμελ-Ρόι

ΠΛΟΚΗ- ΚΡΙΤΙΚΗ

O γεννημένος το 1989 στο Κεμπέκ, Ξαβιέ Ντολάν, έχοντας καταφέρει να παράξει τέσσερις ταινίες μεγάλου μήκους, έχοντας συλλέξει δεκάδες βραβεία και επαίνους-χαρακτηριζόμενος ως παιδί θαύμα- συνεχίζει με την πέμπτη του( Mommy), να εξερευνά -λιγότερο από το παρελθόν- την εφηβική κρίση σεξουαλικής ταυτότητας και –περισσότερο- να ιχνηλατεί, τους αλληλοσυνδεόμενους πόλους αγάπης και μίσους, ανατροφοδοτούμενος κάθε φορά-όπως και τώρα- από την προβληματική σχέση, με τη μητέρα του, την Ζενεβιέβ.

Το αρχικό πλάνο, μας εισάγει με τίτλους, σε ένα μη ρεαλιστικό γεγονός, στον Καναδά του 2015, όπου ο νόμος του κράτους δίνει τη δυνατότητα στους γονείς να στέλνουν τα παιδιά τους σε ένα ειδικό κέντρο για εφήβους, τύπου αναμορφωτηρίου, χωρίς γραφειοκρατικές διαδικασίες. Η Νταϊάν (Αν Ντορβάλ), χήρα και άνεργη, βρίσκεται ένα βήμα πριν την επανένωση με τον ευερέθιστο, επιθετικό αλλά ευαίσθητο 16χρόνο γιό της, τον Στιβ (Αντουάν-Ολιβιέ Πιλόν), με την δυσπροσάρμοστη του συμπεριφορά, (προκάλεσε εγκαύματα πρώτου βαθμού σε εργαζόμενο του ιδρύματος), να αναπτύσσεται μετά τον θάνατο του πατέρα του.

Η νεαρή μητέρα δεν έχει χρήματα, δεν έχει δουλειά, αντ’αυτού έχει ένα οργισμένο παιδί, που την αγαπάει παθιασμένα, όμως οι υπαρξιακές του ανησυχίες, σε συνδυασμό με τη ψυχολογική του ανισορροπία, θα οδηγήσουν τη συμβίωση τους.. πραγματικά στα άκρα. Στο κινηματογραφικό κάδρο του Ντολάν θα προστεθεί η μούσα του, Σούζαν Κλεμάν, σε ρόλο μιας καταπιεσμένης από τα « κρυφά της θέλω», δασκάλας, της Κάιλα, που διαμένει με τον σύντροφό της απέναντι από την Νταϊάν και η στενή επαφή που θα αναπτύξει με μάνα και γιο, θα την οδηγήσει στην εξερεύνηση και του δικού της εαυτού.

Ο νεαρός σκηνοθέτης, στην επείγουσα του ανάγκη να προβάλει τα έφηβα αγριεμένα όντα, επιτυγχάνει για πρώτη φορά, να ακουμπήσει τις αντιφάσεις, το χάος και την περιπλοκότητα, κατανόησης των πράξεων των παιδιών, στο σύγχρονο- κοινωνικά και οικογενειακά- αποσταθεροποιημένο περιβάλλον που μας περιστοιχίζει. Συνέτεινε σ’ αυτό, ο ιδανικός τρόπος με τον οποίο κατεύθυνε τον ηθοποιό Αντουάν-Ολιβιέ Πιλόν, με την ακατάπαυστη κινητικότητα του, εντός του κάδρου και σε όλες τις εκφάνσεις της συμπεριφοράς του ( πληγωμένος άρα εδώ υπερευαίσθητος, νευρικός, βίαιος).

Από την άλλη πλευρά, η επιθυμία του να ενσωματώσει μέσα στα –υπερβολικά- 150 κινηματογραφικά λεπτά, την κοινωνική αδιαφορία( για τον Στιβ), την οικονομική δυσπραγία( της μητέρας του), την ανελευθερία εντός του γάμου(της Κάιλα), τις απωθημένες τραυματικές εμπειρίες από την απώλεια του πατέρα και το Φροϋδικό “οιδιπόδειο σύμπλεγμα”, αναμειγνύοντάς το -θα λέγαμε- και με το Λακανικό απόφθεγμα «το ασυνείδητο είναι δομημένο σαν γλώσσα», ο Ντολάν από ένα σημείο και έπειτα σκαλώνει, ανακυκλώνεται, χάνεται, μας μπερδεύει, μας κουράζει, γίνεται υπερφίαλος, υπερσυναισθηματικός, θεατρινίστικος, προσπαθεί μάταια να σοκάρει με τις άσκοπες λεκτικές συγκρούσεις και φωνασκίες των ηρώων του, είναι απολύτως λογικό να μην μπορεί να σηκώσει το φορτίο των πολυποίκιλων και δυσεπίλυτων θεμάτων που θέτει, στην ηλικία των 25 του χρόνων. Άλλωστε, το εξαιρετικό κοινωνικό σινεμά των αδερφών Νταρντέν, που δείχνει ο Ντολάν, να παίρνει στοιχεία, έφτασε στην ωρίμανσή του, όταν ήδη το σκηνοθετικό δίδυμο ήταν άνω των 40, με την « Υπόσχεση», του 1996, αλλά ακόμα και ο Αλμοδοβάρ, χρειάστηκε να πειραματιστεί αρκετά για να φτάσει στα 50 του χρόνια, να σκηνοθετεί το « Όλα για τη Μητέρα μου».

Στο τεχνικό μέρος, ο πεισματάρης Ντολάν, επέμεινε –σχεδόν- μέχρι τέλους, στη χρήση της οθόνης σε μέγεθος tablet 1: 1, δημιουργώντας μια απόσταση μεταξύ των τριών χαρακτήρων και του εξωτερικού περιβάλλοντος. Το έργο αποκτούσε άλλη δυναμική όταν το πλάνο άνοιξε 2-3 φορές, στο κλασσικό 16: 9.

Ο παθιασμένος Καναδός σκηνοθέτης έχει όλο το μέλλον μπροστά του, η μέχρι τώρα κινηματογραφική του διαδρομή αξίζει της προσοχής μας, και ιδιαίτερα οι δύο ταινίες που επικοινωνούν σαν συγκοινωνούντα δοχεία, το « Σκότωσα τη Μητέρα μου» (του 2009) και αυτή εδώ, χρειάζεται όμως, να κατασταλάξουν οι εμμονές του, χρειάζεται σοφία, που αποκτάται μέρα με τη μέρα και χρόνο με το χρόνο.     Βραβείο Κριτικής Επιτροπής στο Φεστιβάλ Καννών 2014

Ι.Γ

Η ΤΑΙΝΙΑ ΣΤΙΣ ΕΠΙΛΕΓΜΕΝΕΣ ΠΡΕΜΙΕΡΕΣ

2. 1001 Γραμμάρια 

Δράμα, 93′, Νορβηγία 2014

Πρωτότυπος Τίτλος: 1001 Gram/ 1001 Grams

Γλώσσα:  Νορβηγικά/ Γαλλικά/ Αγγλικά

Του Μπεντ Χάμερ

Με τους  Αν Νταλ Τορπ, Λοράν Στοκέρ, Περ Κρίστιαν Έλεφσεν

ΠΛΟΚΗ-ΚΡΙΤΙΚΗ

Η Νορβηγίδα Μαρί, ακολουθεί τα επαγγελματικά βήματα του – άρρωστου – αλλά παγκοσμίου φήμης, πατέρα της, τον οποίο θαυμάζει.. Η Μαρί εργάζεται στην Εθνική Υπηρεσία Μετρολογίας, ελέγχοντας  και στις πιο μικρές τους λεπτομέρειες,  εμπορικές κλίμακες, αντλίες βενζίνης, μετρώντας συσκευές για να τις πιστοποιήσει, ταξιδεύοντας από χώρα σε χώρα, σε ερευνητικά κέντρα και συνέδρια. Η προσωπική της ζωή βρίσκεται σε μια στασιμότητα και το ταρακούνημα θα έρθει, όταν σε ένα συνέδριο για το πραγματικό βάρος της  θεμελιώδους μονάδας μάζας( χιλιόγραμμο), που διεξάγεται  στο Παρίσι, θα γνωρίσει έναν επίσης ιδιόμορφο συνάδελφο της, τον Πι, τον οποίο ερωτεύεται, ξεκινώντας ένα περίεργο και πρωτότυπο παιχνίδι, καταγράφοντας το βάρος των διαφόρων της συναισθημάτων.

Ιδιόρρυθμη και εξόχως ασυνήθιστη στην φόρμα της ρομαντική κομεντί, αλληγορική από την αρχή μέχρι και το τέλος της. Ο Νορβηγός Μπεντ Χάμερ φτιάχνει μια ταινία για όσους δυσκολεύονται να εκφράσουν τα συναισθήματα τους, κινούμενος γύρω από τις ευαισθησίες μιας ακόμα -πιο σύγχρονης από την Αμελί – ηρωίδας, μελαγχολικής και φοβισμένης, από τον πεζό τρόπο ζωής και τους άρρωστους,ψυχή τε και σώματι, συνανθρώπους της. Ο Μπεντ Χάμερ μέσα από την προσωπικότητα της Μαρί (ζώντας μέσα από πρωτόκολλα μιας τυποποιημένης καθημερινότητας), δείχνει να ξορκίζει την κουλτούρα των βορειοευρωπαϊκών χωρών, ιδίως της πόλης του Όσλο, όπου ακόμα και τα σπίτια , οι δρόμοι, προκαλούν στον σεναριογράφο και σκηνοθέτη μια νωθρότητα, εν αντιθέσει με το Παρίσι, του φωτός, των ανοιχτών χώρων, το οποίο κατά κάποιο τρόπο ο ίδιος μυθοποιεί, και ο έρωτας έρχεται σαν φυσικό επακόλουθο.
Παρότι, αναγνωρίζουμε την πρωτοτυπία της ιδέας και της τεχνικής αποτύπωσης, το έργο δεν μπορεί να ξεφύγει από την μονοτονία του αργόσυρτου αφηγηματικού ρυθμού, από τους δυσκίνητους διαλόγους ενός περιγραφικού επιστημονικού λόγου και τις απλοϊκές ατάκες του στιλ « Ήρθε η στιγμή να βάλω τη ζωή μου σε μια τάξη ».

Ι.Γ

The post Πρεμιέρες… από 30 Απριλίου appeared first on screeneye.gr.

Ο σκηνοθέτης της  “Έντασης “  και του  “Public Enemies” Μάικλ Μαν τους τελευταίους 6 μήνες προετοιμάζει ένα θρίλερ με υποκλοπές που έφερε τον  τίτλο «Cyber» . Τα γυρίσματα ολοκληρώθηκαν όπως και η διαδικασία του μοντάζ, αλλά ο  τίτλος άλλαξε και θα λέγεται “Blackhat”. Ο ξένος τύπος χαρακτηρισε το νέο φιλμ του Αμερικάνου σκηνοθέτη ως ένα από τα φαβορί των επόμενων Όσκαρ. Ακόμα δεν το είδαμε και Γιάννη το βαφτίσαμε.. λέμε εμείς

Ο πρωταγωνιστής  Κρις Χέμσγουορθ ανέφερε ότι το έργο  είναι γεμάτο με κυνηγητό. Ο χαρακτήρας του στην ταινία αφορά έναν νεαρό ο οποίος έχει βρει έναν κωδικό που με αυτόν μπορεί να χακάρει ένα μεγάλο χρηματιστήριο. Όταν ο κωδικός χρησιμοποιείται από ένα άλλο άτομο, δίνεται η ευκαιρία στον χαρακτήρα που υποδύεται ο Χέμσγουορθ, ο οποίος βρίσκεται στη φυλακή για ένα άλλο έγκλημα διαδικτυακής φύσης, να κυνηγήσει αυτόν που χρησιμοποίησε τον κωδικό.

Τα γυρίσματα έγιναν διάφορα σημεία του κόσμου, από το Σικάγο στην Κουάλα Λουμπούρ κι από κει στο Χονγκ Κονγκ και στην Τζακάρτα. Ο ίδιος ο Χέμσγουορθ αναφέρει «Ήταν συναρπαστικό. Δεν ήξερα τίποτα γι αυτόν τον κόσμο. Είναι σημαντικό ζήτημα της εποχής τώρα που βλέπουμε τι μπορεί να κάνει το χάκινγκ και η τρομοκρατία στο διαδίκτυο, όπως το να ρίξει δίκτυα ηλεκτρικής ενέργειας σε άλλες χώρες. Στην ταινία, ο κακός του έργου κλείνει τις αντλίες νερού ώστε να υπερθερμάνει το σύστημα ψύξης σε ένα εργοστάσιο πυρηνικής ενέργειας με αποτέλεσμα να επικρατήσει χάος. Όταν κάνεις έρευνα πάνω σε τέτοια ζητήματα συνειδητοποιείς πόσο ευάλωτος είσαι.»

The post Πρώτο τρέιλερ για το θρίλερ υποκλοπών του Μάικλ Μαν, το “Blackhat” appeared first on screeneye.gr.

Ο σκηνοθέτης της  “Έντασης “  και του  “Public Enemies” Μάικλ Μαν τους τελευταίους 6 μήνες προετοιμάζει ένα θρίλερ με υποκλοπές που έφερε τον  τίτλο «Cyber» . Τα γυρίσματα ολοκληρώθηκαν όπως και η διαδικασία του μοντάζ, αλλά ο  τίτλος άλλαξε και θα λέγεται “Blackhat”. Ο ξένος τύπος χαρακτηρισε το νέο φιλμ του Αμερικάνου σκηνοθέτη ως ένα από τα φαβορί των επόμενων Όσκαρ. Ακόμα δεν το είδαμε και Γιάννη το βαφτίσαμε.. λέμε εμείς

Ο πρωταγωνιστής  Κρις Χέμσγουορθ ανέφερε ότι το έργο  είναι γεμάτο με κυνηγητό. Ο χαρακτήρας του στην ταινία αφορά έναν νεαρό ο οποίος έχει βρει έναν κωδικό που με αυτόν μπορεί να χακάρει ένα μεγάλο χρηματιστήριο. Όταν ο κωδικός χρησιμοποιείται από ένα άλλο άτομο, δίνεται η ευκαιρία στον χαρακτήρα που υποδύεται ο Χέμσγουορθ, ο οποίος βρίσκεται στη φυλακή για ένα άλλο έγκλημα διαδικτυακής φύσης, να κυνηγήσει αυτόν που χρησιμοποίησε τον κωδικό.

Τα γυρίσματα έγιναν διάφορα σημεία του κόσμου, από το Σικάγο στην Κουάλα Λουμπούρ κι από κει στο Χονγκ Κονγκ και στην Τζακάρτα. Ο ίδιος ο Χέμσγουορθ αναφέρει «Ήταν συναρπαστικό. Δεν ήξερα τίποτα γι αυτόν τον κόσμο. Είναι σημαντικό ζήτημα της εποχής τώρα που βλέπουμε τι μπορεί να κάνει το χάκινγκ και η τρομοκρατία στο διαδίκτυο, όπως το να ρίξει δίκτυα ηλεκτρικής ενέργειας σε άλλες χώρες. Στην ταινία, ο κακός του έργου κλείνει τις αντλίες νερού ώστε να υπερθερμάνει το σύστημα ψύξης σε ένα εργοστάσιο πυρηνικής ενέργειας με αποτέλεσμα να επικρατήσει χάος. Όταν κάνεις έρευνα πάνω σε τέτοια ζητήματα συνειδητοποιείς πόσο ευάλωτος είσαι.»

The post To ” Cyber” μετονομάζεται σε “Blackhat”. Το νέο θρίλερ υποκλοπών του Μάικλ Μαν appeared first on screeneye.gr.